Vinculación con el Futuro

Fundamentación de la Propuesta

Nueva Escuela es un centro educativo con más de 50 años de trayectoria. Comenzó a funcionar un 15 de marzo de 1970, con el objetivo fundamental de formar profesionales especializados en las artes, el diseño y la comunicación. El equipo docente cuenta con profesionales de excelencia académica y vasta trayectoria que brindan a cada uno de los y las estudiantes una formación completa que les permita distinguirse en su futuro profesional.

La propuesta que surge desde Nueva Escuela de Diseño y Comunicación se basa en el acercamiento a las prácticas educativas del nivel superior, esto implica familiarizarse con el entorno académico y las dinámicas que se desarrollan en este nivel educativo.

Las actividades se realizarán dentro de las carreras: Diseño Gráfico y Digital; Diseño de Modas e Indumentaria; Diseño de Animación y Dibujos Animados; Diseño de Interiores y  Artes Visuales, Diseño y Programación Web, Comunicación y Marketing Digital donde tendrán ejercicios dentro del entorno físico y social del aula que los acerque al mundo del académico.

Propósitos:

• Brindar la oportunidad de enfocarse en áreas de estudio específicas de las carreras de arte, diseño y comunicación visual.
• Incorporar una combinación de trabajo en clase, trabajo en equipo y prácticas profesionales. 
• Experimentar para su futura carrera o profesión y dialogar sobre la transición al mundo laboral en estas áreas. 

Objetivos 

Se espera que las y los estudiantes logren:

• Participar de forma activa en cada espacio áulico que transiten. 
• Reforzar sus habilidades de estudio, como la lectura comprensiva a través de las consignas sugeridas por los profesores. 
• Participar en actividades extracurriculares y grupos de interés. Esto permitirá que desarrollen habilidades sociales y se sientan cómodos al interactuar en un entorno de nivel superior. 
• Dialogar sobre cómo es la responsabilidad en el nivel superior, la gestión del tiempo y la importancia del equilibrio entre el trabajo académico y la vida personal.

Actividades Inducción:

Los estudiantes serán recibidos por el equipo de gestión de la Nueva Escuela de Diseño y Comunicación.  En este primer encuentro se presentarán las autoridades. Les compartirán la historia institucional.

Actividades Centrales: 

Las actividades están pensadas para que cada día tengan una carrera diferente y que los estudiantes compartan todos juntos las experiencias acompañado por un profesional de la disciplina.

Artes Visuales:

• Nuestro Primer Manifiesto Visual: Esta actividad busca generar un primer encuentro creativo y colaborativo entre los ingresantes de la carrera de Artes Visuales a través de la creación de un cartel colectivo utilizando la técnica del estarcido o stencil. Los estudiantes trabajarán de forma grupal para diseñar y plasmar imágenes y mensajes simples utilizando plantillas pre-diseñadas o creadas en el momento, esponjas, pinceles y una paleta de colores blanco, negro y colores primarios. El objetivo es fomentar la interacción, la experimentación con la técnica y la producción de una pieza visual que represente el inicio de su camino en la carrera. La misma será montada en un espacio común que los estudiantes habiten durante la cursada

Diseño Gráfico y Digital:

• Tipografía Expresiva: Letras ilustradas. Realizarán un trabajo basado en la idea del Lettering, un estilo que combina conceptos tipográficos con otros recursos ligados a la ilustración, permitiendo así el diseño de piezas muy creativas. Se propone la realización de un pequeño póster, con una frase o con el nombre del estudiante, dibujando las letras e incorporando color.

Diseño de Animación y Dibujos Animados

• De la idea a la animación Los alumnos recibirán una introducción a los conceptos básicos de la animación, lo que les permitirá interiorizarse en los roles y procesos de producción de una idea. Este enfoque tiene como objetivo ofrecer una experiencia divertida y educativa, ya que busca proporcionar una base sólida para entender cómo se desarrolla una idea desde su concepción hasta su producción. Al mezclar las descripciones que cada uno elabora y permitir que cada persona saque una al azar, se añade un elemento de sorpresa que puede hacer que el proceso sea aún más emocionante. El desafío de interpretar y dibujar a partir de lo que leen no solo estimula la creatividad, sino que también resalta la importancia de la comunicación y la observación en el trabajo en equipo, características propias de la animación.

Diseño de Interiores

• Homestyler: Diseña el cuarto ideal de un adolescente: Diseña el cuarto ideal de un adolescente Se les da medidas y arman una maqueta a escala. Creatividad y funcionalidad. Diseñar un espacio que refleje los gustos y necesidades de un adolescente, combinando estética y practicidad. Dibujar y colorear la distribución del mobiliario y la decoración en la hoja impresa, usando marcadores y lápices de colores.

Diseño de modas e Indumentaria:

• ¿Cuál usuarias? Realizarán reconocimientos de diferentes texturas y harán un recorrido sobre las distintas técnicas usadas en el universo textil y reconocerán en base a su talla cuál es la que mejor se adecuan a su imagen.

Comunicación y Marketing Digital

• Hablemos de Storytelling: A través del storytelling, las ideas no solo se comunican, sino que generan impacto, capturan la atención y facilitan la comprensión. En marketing, educación, liderazgo y hasta en la vida cotidiana, contar historias ayuda a influir, inspirar y generar empatía. Aprende a identificarla a través de la composición de sus elementos

Diseño y Programación Web

• Diseñando la pantalla de inicio de una App para comprar tickets de conciertos: Realizarán un ejercicio práctico para comenzar a pensar como diseñadores UX/UI. El objetivo es crear el wireframe en papel de la pantalla de inicio de una aplicación móvil para la compra de tickets de conciertos

Fotografía: - Materia transversal - 

• Redescubrir lo cotidiano con ojos de fotógrafo 

Los estudiantes redescubrirán elementos de la vida cotidiana a través de una mirada que analice la imagen desde el teléfono celular y puedan comprender la importancia y la incidencia de los elementos que la componen como: las luces y las sombras y cómo una imagen de algo simple puede adquirir carácter fotográfico.                  

Cierre: Al finalizar se espera intercambio con los y las estudiantes. Se dará una

devolución por parte del equipo con una comunicación bidireccional que abarque una mirada holística sobre su aprendizaje dentro del espacio de las actividades de aproximación al universo del nivel técnico superior. 

Las actividades serán en el turno mañana de 8:30 hs a 12:30 hs y la grilla horaria se encuentra a partir de marzo 2026

La capacidad máxima de alumnos es de 30 (treinta) 

Sobre la organización

La  Fundación Fepais (https://fepais.ar/) es educación para la convivencia, una organización de la sociedad civil sin fines de lucro con la misión de acompañar en forma activa y presencial a las escuelas y otras organizaciones comunitarias en el fortalecimiento de habilidades sociales

Conjugan acciones sobre comunicación no violenta, resolución de conflictos, respeto por los acuerdos de convivencia y uso de un lenguaje sin estereotipos, prejuicios y racismos.

En el ámbito educativo, sus actividades están dirigidas tanto para los docentes y estudiantes como a familias. En el ámbito comunitario, trabajan en conjunto con otras organizaciones en la creación de talleres y cursos de participación ciudadana, atendiendo al medioambiente y la perspectiva de género. En el ámbito global, organizan eventos educativos nacionales e internacionales a favor de la Convivencia. La Fundación Fepais se encuentra conformada desde 2011 por un equipo interdisciplinario de profesionales expertos en educación y estrategias de convivencia con vasta experiencia en el campo educativo y comunitario.

Estas actividades de VCF favorecen el desarrollo de capacidades y habilidades empáticas, para finalmente registrar los momentos de aprendizaje en un trabajo final, en una jornada de cierre, en formato de exposición, ponencia, elevator pitch, etc. 

Requerimientos

Previo al inicio de las experiencias, cada escuela recibirá un cronograma con el detalle de la semana. Quedará definido durante una reunión con la Organización, cuáles serán los días de participación.

Se espera que los grupos de estudiantes lleven consigo una cartuchera / material de librería.

Implementación

La oferta para VCF que se propone, es una experiencia inmersiva que se coordina en los espacios que dispone la Universidad de la Ciudad. Se espera de la organización y de los estudiantes, que el cuidado de espacios y materiales que sede la Universidad, sean parte del presente acuerdo.

Para el ingreso al edificio, se utilzará un código que referentes y autoridades exhibirán en puerta. Se hace entrega del mismo a referentes de Fepais. 

El uso complementario de equipamiento (sólo proyector) será evaluado, retirado y devuelto en cada jornada que la organización lo necesite. Solicitar por Bedelía (3° piso)

Actividades de VCF

DÍA 1 – INDUCCIÓN
Actividad inicial con “Ministerio de Infraestructura”
Módulo inicial: Introducción a la Seguridad Vial y la Movilidad Urbana

Presentación institucional de la Dirección General de Seguridad Vial.
Espacio de diálogo e intercambio sobre problemáticas actuales vinculadas a la movilidad en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires.

Temas abordados:
Factores de riesgo y seguridad vial: Introducción al concepto de la Trilogía Vial, análisis de datos del OSV y la ONU.
Diferenciación conceptual: Accidente vs. incidente.
Normativa vigente: su justificación y aplicación.

Debate e intercambio participativo:
¿Qué transformaciones se han implementado en la ciudad para mejorar el tránsito y la movilidad?

Ejemplos de políticas y acciones:
Metrobús
Intervenciones peatonales
Ciclovías
Ciudad legible
Intermodalidad

Salud vial y prevención:
Exposición a cargo del equipo técnico de la Gerencia sobre consumo de sustancias y conducción. Efectos físicos y psicológicos del alcohol y estupefacientes.
Representación visual de límites legales y consecuencias.

Actividad inicial con “Fundación Fepais”
Introducción al material educativo troncal del programa VCF.
Primer abordaje de conceptos clave en seguridad y convivencia vial.
Inicio del desarrollo de producciones que formarán parte de la muestra final (Día 5).

Actividad de relevamiento interactivo: La convivencia positiva y la comunicación no violenta en diferentes entornos (escolar, familiar, barrial, virtual).
Presentación del Desafío VCF: propuesta educativa centrada en el desarrollo de la curiosidad, la colaboración, la sostenibilidad y el trabajo en equipo.
Tema transversal: Ciudadanía pacífica.

DÍA 2 – AMBIENTE
Módulo: Promotores de comunidades sostenibles y urbanismo consciente
Análisis de la evolución del urbanismo desde una mirada humanista.
Reflexión sobre el uso de recursos: agua, energía, residuos y cambio climático como ejes de desarrollo sostenible.

Disparadores pedagógicos:
¿Cómo transformar una queja o problema en una propuesta o proyecto?
¿Qué cambios estructurales y culturales serían necesarios?
Revisión crítica del concepto de las "R": reducir, reutilizar, reciclar, repensar, reparar, etc.

Enfoque:
Interdependencia, valores sociales y ambientales actuales.
Promoción de hábitos sostenibles desde una mirada comunitaria y educativa.

DÍA 3 – HABILIDADES DEL SER
Módulo: Convivencia, liderazgo y propósito sostenible
- Actividad grupal e individual: identificación de experiencias vinculadas a la educación no violenta, la convivencia positiva y prácticas restaurativas (desescalamiento de conflictos, reparación de daños).
- Introducción a referentes históricos del liderazgo pacífico: Gandhi, Nelson Mandela, Martin Luther King Jr., entre otros.

Eje temático: Interculturalidad
Trabajo sobre una problemática concreta identificada por los estudiantes.

Etapas del proceso:
Preselección y análisis del caso.
Redacción del problema real.
Búsqueda de soluciones colaborativas.
Definición de un propósito común, vinculado a la sensibilidad social y ambiental.

DÍA 4 – ENCUENTRO INTENSIVO
Jornada de diálogo con especialistas
Participan destacados profesionales de diversas organizaciones:

- Diana de la Rúa Eugenio ONG Respuesta para la Paz: Negociación, facilitación y construcción de acuerdos consensuados.
- Silvia Perazzo ANU-AR: Asociación para las Naciones Unidas de la República Argentina: Educación para la paz.
- Samuel Ernesto Chervin Ingeniero Civil y Promotor Ambiental: Responsabilidad Socio-histórica y compromiso ciudadano.

Taller: “Diseñadores de desafíos: pensamiento computacional basado en proyectos”, integrando tecnología, convivencia y aprendizaje significativo.

- Marisa Conde – Asociación Geniateka / Fundación Fepais: Aprendizaje Basado en Proyectos y Aprendizaje Basado en Juegos. Pensamiento computacional, diseño de desafíos y trabajo colaborativo.

- Karina Karro – Fundación Fepais: Tecnología aplicada a la educación, uso responsable y creativo de dispositivos digitales, dinámicas lúdicas y trabajo en equipo.

Articulación con actores del territorio:
Presentación de proyectos comunitarios e iniciativas interinstitucionales.
Exposición sobre servicios y productos orientados al desarrollo local: desde la mejora ambiental hasta espacios de contención socio-afectiva y oportunidades de inclusión.

DÍA 5 – CIERRE 

Muestra final, reflexión y evaluación participativa
Presentación de los trabajos realizados por los estudiantes: material audiovisual, campañas, propuestas educativas, entre otros.
Espacios de escucha activa y evaluación circular.

Objetivos del cierre:
Generar propuestas a partir de la reflexión colectiva.
Fortalecer habilidades de comunicación de ideas, difusión de programas y posicionamiento estudiantil.
Elaboración de un comunicado final con posibilidad de difusión en plataformas institucionales.

Actividades específicas:
- Relevamiento de conflictos resueltos y estrategias aplicadas en diferentes contextos (escolar, familiar, comunitario).
- Análisis del rol de figuras de autoridad y redes de apoyo según los casos trabajados.
- Reflexión y acción sobre la gestión de residuos en el hogar y en la comunidad.
- Diseño de campañas de concientización con enfoque en:
- Cultura del acuerdo y vínculos solidarios.
- Reducción de residuos y reciclaje.
- Efectos del cambio climático: Uso responsable del agua y la energía y conservación de la biodiversidad.

Sobre la Organización (Dirección de la Sede: Avenida Coronel Roca 4170)

El Instituto Universitario de Seguridad (IUSE) es una institución pública de educación superior dedicada a la formación técnica, profesional y académica en áreas vinculadas a la seguridad, la investigación criminal y la prevención. Su propuesta formativa combina conocimientos teóricos con prácticas de campo, incorporando herramientas actualizadas, laboratorios especializados y un cuerpo docente con amplia experiencia.

Modo de Implementación
En línea con los objetivos de Vinculación con el Futuro, La UISE se compromete a ofrecer experiencias educativas que permitan a los estudiantes de nivel secundario conocer las áreas profesionales vinculadas a la seguridad, de creciente demanda y alto impacto social, a través de actividades significativas, orientadas y supervisadas. En dicho marco, el IUSE propone un ciclo de experiencias inmersivas de cuatro (4) días por mes de lunes a jueves con una carga horaria de cuatro (4) horas en el horario de la jornada escolar de los participantes, iniciando en abril y culminando en octubre, destinadas a grupos de hasta treinta (30) estudiantes. Al cierre del ciclo lectivo, la propuesta del IUSE se complementa con un encuentro masivo de los estudiantes de todos los grupos con una duración de cuatro (4) horas, donde se realizará una Hackatón. (info extra en link)

Requisitos
* La propuesta de VCF está dirigida a estudiantes del entorno cercano del Instituto. Por eso es que se espera que las escuelas destinatarias sean de la comuna 8 y de sus alrededores.
Dirección de la Sede: Avenida Coronel Roca 4170

* Para la actividad inicial, se espera recibir al grupo en compañía de un referente escolar para salvar alguna dificultad que pueda suceder con el primer traslado.

Actividades de VCF
DIA 1: Recepción, recorrido y planteo del proyecto
• Bienvenida institucional y recorrido por las instalaciones.
• Presentación general sobre formación en seguridad, investigación criminal.
• Exposición introductoria de los trayectos formativos y oferta académica del IUSE
• Exposición informativa introductoria a la vida universitaria.

DIA 2: Charlas y actividades con especialistas
• Conformación de 3 grupos de 10 alumnos por tema.
• Charlas explicativas sobre las características
de cada carrera y propuestas educativas disponibles.
• Cada rotación garantiza que el grupo total conozca las áreas.
•  Entrega final de una guía de trabajo para cada grupo.

DIA 3: Trabajo aplicado por grupos
• Encuentros con alumnos, docentes y egresados del IUSE.
• Con el con acompañamiento de docentes del IUSE, se avanza en el desarrollo del proyecto grupal
• Elaboración de materiales y análisis de casos.

DIA 4: Presentación de resultados y cierre
• Espacio para ensayos finales y puesta en marcha de los objetivos del proyecto encarado
• Exposición grupal de los estudiantes.
• Devolución por parte de las autoridades del IUSE, desde una visión profesional.
• Cierre institucional y agradecimientos

Último recordatorio del EVENTO MASIVO final, a realizarse en el mes de octubre

DIA 5 : CIERRE MASIVO - Hackatón en Seguridad 

1. Apertura e Introducción (20 minutos)
● Bienvenida institucional (autoridades IUSE)
● Presentación del programa Vinculación con el Futuro
● Presentación de ejes temáticos posibles:

Presentación de los casos (20 minutos)
Presentación de 2–3 casos basados en situaciones reales (adaptados)
Espacio breve para preguntas

Inicio del Hackatón (1 hora 45 minutos)
Trabajo colaborativo para desarrollar:
● Idea / solución
● Prototipo conceptual (app, campaña, estrategia, dispositivo, etc.)
Acompañamiento de mentores (docentes / especialistas / funcionarios)

Definición del problema, ideación, desarrollo de propuesta, preparación de presentación, presentaciones de equipos
Formato sugerido:
Problema / Solución propuesta / Impacto esperado / Implementación

(Info detallada del evento de octubre: https://drive.google.com/file/d/1ZXts1AJ1FwMHye-5vMKCGMhvVOXljBiF/view?usp=drive_link)

Programa UFLO – Construyendo mi Proyecto de Futuro 

Eje transversal: Proyecto de vida, decisiones vocacionales y comprensión del mundo profesional desde una mirada multidisciplinaria. 

Recorrido pedagógico: “¿qué hago después del secundario y cómo se conecta con el mundo real?”. La idea es que cada encuentro responda a una pregunta distinta que los estudiantes de hoy en día se hacen. 

1. Apertura - Presentación de la propuesta 

En la sede de UFLO ubicada en Pedernera 275 se realiza el primer encuentro dividido en dos momentos. 

Primera Parte: se da la bienvenida a los grupos de estudiantes en la sede de la Universidad para presentarles las actividades y construir acuerdos sobre: 

• Cronograma de actividades. 
• Relevamiento de expectativas de las y los estudiantes, de sus conocimientos e ideas previas. 
• Presentación de objetivos de la propuesta y elaboración de consignas. Segunda Parte: Taller de Mitos y Realidades sobre la vida Universitaria 

2. Conocerme para elegir 

Siguiendo en la sede de UFLO, desde la carrera de Psicología, con el equipo especializado en Orientación Vocacional, se hará foco en: 

• Intereses, habilidades y motivaciones 
• Toma de decisiones vocacionales 
• Influencia del contexto social y familiar 
• Trabajo en equipo y roles profesionales 
• Dinámica práctica de autoconocimiento 

3. De la idea al producto: primeros pasos para crear un proyecto Durante el encuentro, los estudiantes trabajarán sobre: 

• Identificación de una problemática o necesidad 
• Transformación de esa idea en una propuesta de solución 
• Conceptos básicos de validación y puesta a prueba 

El objetivo es acercarlos al pensamiento emprendedor, al trabajo por proyectos y al rol de la universidad como espacio de acompañamiento, formación y desarrollo profesional. La propuesta está pensada como instancia de prueba, con posibilidad de escalarla posteriormente a un formato de mayor duración. 

4. Profesiones que impactan en la sociedad

En este encuentro los estudiantes explorarán cómo distintas profesiones permiten comprender, analizar e intervenir en problemáticas sociales actuales, promoviendo cambios positivos en la comunidad. 

Desde la Abogacía, se abordará el rol del derecho en la garantía de derechos, la convivencia social y la resolución de conflictos. 

Desde la Sociología, se trabajará la comprensión de los fenómenos sociales, las desigualdades y las transformaciones contemporáneas, incorporando el uso de herramientas tecnológicas y de Inteligencia Artificial para el análisis de información social y la toma de decisiones. 

Contenidos 

• Derechos, ciudadanía y convivencia social 
• Problemas sociales actuales y su impacto en la vida cotidiana 
• Resolución de conflictos desde distintas perspectivas profesionales ● Rol del/la profesional como agente de cambio social 
• Introducción al uso de datos e Inteligencia Artificial para analizar fenómenos sociales ● Debate o simulación guiada sobre una problemática social actual 

5. Sustentabilidad y acción 

Se partirá de la realización del Taller de Huertas Urbanas y Jardines Verticales viendo de qué manera se puede transformar el entorno. 

Contenidos 

• Sustentabilidad urbana 
• Trabajo colaborativo 
• Impacto ambiental cotidiano 
• Construcción práctica del dispositivo 

Cierre: Taller de “Guiso Gráfico” 

Se propone que, en cada encuentro, los estudiantes representen mediante un dibujo o recurso visual la experiencia vivida y los aprendizajes más significativos de la jornada. 

Al finalizar, todas las producciones se integrarán en una única pieza colectiva, construyendo una gran imagen que refleje el recorrido realizado durante los encuentros y que luego podrá ser llevada a la escuela como síntesis y registro del proceso compartido.

Cronograma de actividades

Sobre la organización

La Dirección General de Defensa y Protección al Consumidor es el organismo encargado de aplicar y hacer cumplir las leyes y normativas que resguardan los derechos de los consumidores y usuarios en la Ciudad Autónoma de Buenos Aires. Además, diseña e implementa políticas de atención al ciudadano y colabora en la mejora y descentralización de trámites y servicios públicos.

Objetivo de la actividad:

Vivenciar una experiencia artística, conociendo desde adentro el funcionamiento de una institución en donde se producen, divulgan y resguardan obras patrimoniales, es uno de los objetivos que promueve el proyecto y amplía el universo cultural que construimos como comunidad. Además de ser una oportunidad para descubrir o potenciar intereses particulares vinculados al arte, Experiencias Formativas en Territorio ensaya instancias de aprendizaje y posibles campos de acción que puedan estimular las búsquedas profesionales de estudiantes que cursan sus últimos años de secundaria. Para ello, la investigación como disciplina formativa, el intercambio con profesionales y las prácticas en territorio que incentivan la observación, la interpretación y el diálogo, son algunas de las modalidades elegidas.

Destinado a escuelas medias orientadas en arte, escuelas técnicas y profesorados afines, el proyecto busca poner en disponibilidad los espacios de la Fundación, con la intención de visibilizar las diversas labores y profesiones que se despliegan en un ámbito cultural (el proyecto se puede articular con Vinculación con el Futuro y Prácticas Profesionalizantes del Ministerio de Educación del GCBA).

Descripción de las actividades por día

DÍA 1. Introducción a la Fundación KLEMM y el Espacio de Aprendizaje

Recorrido inmersivo por la Fundación KLEMM. Conocemos su misión, la figura de Federico, su historia y su propuesta educativa. Recorremos las salas y exhibiciones en curso, dando lugar diversas actividades de sensibilización y diálogo.

Modalidad: presencial, clase expositiva + prácticas en territorio.

DÍA 2. Conservación / Restauración 

Presentación del área de restauración, materiales y rol de los y las restauradoras en el campo del arte.

Modalidad: presencial, clase expositiva con profesionales del área + práctica en territorio vinculada a reconocer herramientas de trabajo y dispositivos de restauración.

DÍA 3. Curaduría artística y pedagógica. Montaje y accesibilidad 

De qué se trata la práctica curatorial, cómo es la formación de un/a curador/a, cómo se realiza el montaje de una exposición. Sobre Accesibilidad, qué implica ser un espacio inclusivo y accesible.

Modalidad: presencial, clase expositiva + prácticas en territorio vinculadas al criterio de selección de obras, relato curatorial y montaje.

DÍA 4. Catalogación

Gestión de la colección, qué es una colección y cómo se organiza. Sobre las tareas de archivo, catalogación, documentación y guardado de obras.

Modalidad: presencial, clase expositiva + prácticas en territorio vinculadas al fichado, registro, inventario y catalogación de la colección.

DÍA 5. La docencia en el arte

Sobre el aprendizaje en el arte. Invitado/a artista docente. Presentación de su trayectoria artística y pedagógica, y propuesta de actividad.

Modalidad: presencial, clase expositiva con profesionales del área + práctica en territorio.

Esta oferta prevé un cupo de hasta 25 estudiantes.

Modo de implementación: Los segundos miércoles de cada mes estarán yendo 25 estudiantes a la tarde para realizar la siguiente microexperiencia:

Detectá y reducí tu consumo energético domiciliario

Descripción: 

Análisis de consumo eléctrico real de una vivienda y propuesta de mejoras de eficiencia de bajo y medio impacto.

Contenidos: 

1. Transición y eficiencia energética
2. cálculo de consumo 
3. hábitos sostenibles.

Logros: 

• Diagnosticar consumo 
• proponer mejoras concretas.

El programa se organiza en tres encuentros presenciales de 4 horas cada uno, que
articulan visita, reflexión conceptual, práctica artística y producción colectiva.
- Encuentro 1 – Visita al Taller y aproximación al Legado (Abril/Mayo) El primer encuentro
se realiza en el Taller–Legado Nicolás García Uriburu y funciona como una introducción
conceptual al programa Reservas del Futuro. A través de una visita, se presenta la figura y
la obra de Nicolás García Uriburu, poniendo el foco en los ejes que atravesaron su
pensamiento y su práctica artística: la relación entre naturaleza y civilización, el agua como
elemento vital y político, y el arte entendido como una forma de acción y de toma de
conciencia. Se aborda su mirada crítica sobre el impacto del crecimiento urbano, el
desarrollo industrial y la degradación del agua, el aire y la tierra. Uriburu entiende su trabajo
como una denuncia del antagonismo entre el ser humano y la naturaleza, pero también
como una propuesta: utilizar el arte para volver visible aquello que suele permanecer
naturalizado o invisibilizado. Sus acciones —especialmente la coloración de aguas— se
presentan como gestos que operan a escala del territorio, vinculando arte, geografía y
ecología. En este marco, se introduce la idea de arte como práctica situada, donde el
cuerpo, el paisaje y el entorno urbano forman parte de la obra. Se reflexiona sobre su
interés en Latinoamérica como un territorio unido por ríos, cuencas y ecosistemas
compartidos, más allá de las fronteras políticas. El encuentro también presenta la
continuidad del Legado Nicolás García Uriburu a través de proyectos como Utopía del Sur,
la Reserva El Potrero y La Reserva El Yerbal, entendidos como materializaciones y
acciones vivas de su pensamiento. En estos proyectos, el arte se desplaza del objeto al
territorio y se convierte en una herramienta para cuidar, activar y repensar la relación entre
comunidad, ambiente y memoria. Finalmente, se invita a los estudiantes a pensar el
concepto de reserva no sólo como un espacio natural protegido, sino como un lugar de
cuidado ampliado: de la biodiversidad, de los vínculos sociales y de la memoria colectiva. El
encuentro propone abrir preguntas que atravesarán todo el programa: ¿qué significa hoy
cuidar aquello que nos sostiene?, ¿qué reservas necesitamos imaginar para el futuro?,
¿qué rol puede tener el arte en esa construcción?
- Encuentro 2 – Encuentro con Marina Daiez y obra colectiva (Junio) El segundo encuentro,
realizado de manera independiente con cada una de las escuelas artísticas, consiste en una
charla–taller con la artista Marina Daiez, cuya práctica se centra en el cuerpo, la percepción,
el descanso y los vínculos afectivos con el entorno. A partir de su trabajo, se propone
pensar el territorio como un ambiente habitable, sensible y colectivo, que también necesita
ser cuidado. En diálogo con el pensamiento de Nicolás García Uriburu, el encuentro
introduce la idea de que la relación con la naturaleza también se construye desde la
experiencia corporal, la pausa, la observación y la escucha. “Nadie cuida lo que no ama, y
nadie ama lo que no conoce”. En este marco, el descanso aparece como una práctica
política y ecológica: detenerse para percibir el entorno, registrar sus ritmos y reconocer la
interdependencia entre cuerpo, paisaje y comunidad. Luego de la charla, se desarrolla una
obra colectiva a partir de la activación de un dispositivo diseñado por la artista. Este se pone
en funcionamiento mediante intervenciones realizadas por los estudiantes que trabajan con
los sentidos del tacto, el olfato y la escucha, explorando formas de percepción que amplían

la experiencia más allá de lo visual, tradicionalmente más desarrollado en las academias
artísticas. El dispositivo invita a recostarse, sentarse, contemplar, escuchar y registrar
sensaciones, promoviendo una relación más sensible con el entorno. En el contexto del
Taller–Legado, este dispositivo funciona como un espacio de pausa dentro del recorrido
expositivo: un lugar para que visitantes y estudiantes puedan detenerse, contemplar las
obras, reflexionar y habitar el tiempo de otra manera, integrando cuerpo, pensamiento y
experiencia estética.
- Encuentro 3 – Cierre y reflexión colectiva. Charla con Pablo La Padula (Septiembre) El
tercer encuentro propone una instancia de cierre colectivo junto a Pablo La Padula, con la
participación conjunta de las tres escuelas, con el objetivo de construir comunidad y poner
en diálogo las experiencias realizadas a lo largo del programa. A partir de las producciones
desarrolladas en los encuentros anteriores, se abre un espacio de reflexión compartida
sobre territorio, conflictos ambientales, políticas de cuidado y el rol del arte en la
construcción de conciencia ecológica. Desde su práctica, Pablo La Padula introduce el
trabajo con cartografías sensibles y críticas, retomando y ampliando las cartografías de
Nicolás García Uriburu como una forma de leer el territorio desde múltiples capas:
geográficas, culturales, políticas y ambientales. Su enfoque propone un cruce entre arte,
ciencia y ecología, incorporando datos actuales, información científica y lecturas
contemporáneas que dialogan con la sensibilidad anticipatoria de Uriburu. El encuentro
también pone en valor el pensamiento y el arte de los pueblos originarios, recuperando
saberes ancestrales vinculados al territorio, el agua y la naturaleza, y articulándolos con la
colección de arte prehispánico reunida por Nicolás García Uriburu. De este modo, se
propone una mirada que entiende el patrimonio cultural no como un objeto del pasado, sino
como un conocimiento vivo que permite pensar el presente y el futuro. A través de esta
articulación, Pablo logra traducir muchas de las intuiciones y percepciones de Uriburu —su
manera de leer los ríos, los mapas, los límites y los conflictos— en claves comprensibles
desde el lenguaje científico actual. Este encuentro busca consolidar el recorrido del
programa, reforzando la idea de que el futuro se construye a partir de decisiones colectivas
y que el arte es una herramienta fundamental para pensar, debatir y actuar sobre los modos
en que habitamos y cuidamos el territorio.

Artículo 41- Proyecto “Club de reparadores”

El Club de Reparadores es un movimiento que promueve la reparación como estrategia para el consumo responsable y práctica de la sustentabilidad. Reparar es extender la vida útil de los objetos y evitar que se conviertan en residuos, y en este sentido, es una manera de combatir la cultura de lo descartable y la obsolescencia programada, poniendo en valor los saberes tradicionales y modernos de reparación.

El eje de la actividad será transmitir al grupo de estudiantes fundamentos conceptuales vinculados a la sustentabilidad y la reparación, como también aportarles herramientas de producción de eventos, conocer el oficio de la reparación y la práctica del diseño. 

La experiencia contempla 5 jornadas. 

Se realizará la introducción a la modalidad de trabajo de la organización y el grupo participará en un encuentro de reparación. Esa vivencia como público participante les prepara para asumir en los últimos encuentros el rol de constructores y moderadores de un taller de reparación abierto a la comunidad.

Modalidad de implementación: sede, días, horarios y requisitos.

La sede está ubicada en la calle Humboldt 83, en el barrio de Villa Crespo. Se planificó un cronograma de actividades distribuidas en diferentes días a lo largo de dos semanas en abril, en el horario de 9 a 13 hs.

Cronograma tentativo de actividades

Encuentro N°1: Martes 14 de abril 

Encuentro N°2: Jueves 16 de abril 

Encuentro N°3: Martes 21 de abril 

Encuentro N°4: jueves 23 de abril 

Encuentro N°5: martes 28 de abril 

Plan de acción:

Semana 1 
MARTES 14

INTRODUCCIÓN ARTICULO 41 + CLUB DE REPARADORES

Se realiza un primer encuentro de bienvenida para conocer la sede de la organización y a sus integrantes. En un taller teórico práctico, el grupo de estudiantes se interioriza en las claves que enmarcan el funcionamiento de las asociaciones civiles en general y de Artículo 41 en participar. 

Se abordan temas tales como el nacimiento de las asociaciones, las áreas de vacancia en la sociedad y las problemáticas a las que buscan dar respuesta, su articulación con otras entidades y actores de la ciudadanía, la forma de financiamiento que utilizan para impulsar sus acciones, etc. 

En este primer día conocerán la historia, las acciones y los proyectos que impulsa Artículo 41. (60 minutos). Planeta roto - Planeta cuidado: se realizará una dinámica participativa para reflexionar sobre los problemas ambientales y estrategias de cuidado que le interesen a los estudiantes. (45 minutos)

Trabajo en grupos para comenzar a pre-producir un encuentro comunitario de reparación. Se anticipan las acciones que van a desarrollarse en cada una de las jornadas, con énfasis en describir el desafío que el grupo asume de manera colectiva: atravesar las etapas de preproducción, producción e implementación de un Encuentro comunitario de reparación (60 minutos.)

# MISIÓN. Se anticipa una tarea para resolver luego del primer encuentro: entrevista a reparadores/as. Las personas participantes recibirán una Modelo de entrevista para realizar como tarea en las inmediaciones de sus escuelas y hogares a reparadores barriales. Esta actividad puede realizarse con acompañamiento de las familias tanto de manera virtual accediendo al número de whatsapp de profesionales que hayan prestado servicios en sus hogares, como así también visitando locales de reparación del barrio de electrónica, lavarropas, relojes, costura, celulares, electrodomésticos, automotores, entre otros. Será un insumo para trabajar en la tercera jornada (20 minutos.).

Segunda jornada
Jueves 16

DISEÑO, SOSTENIBILIDAD Y REPARACIÓN 

En el segundo encuentro, con una charla teórica sobre Diseño, sostenibilidad y reparación se problematizan causas y efectos de la obsolescencia programada y la responsabilidad de las y los consumidores en la cultura del descarte y la promoción del derecho a reparar. Además, se abordan principios de ecodiseño entendido como un paradigma que contribuye a enfrentar cómo se produce y consume en pos del cuidado del ambiente y los recursos naturales (45 minutos).

Se proyectarán videos del programa de escuelas Ligas Menores del Club de Reparadores para debatir sobre conceptos y miradas. (30 minutos).  ¡A diseñar! Actividad práctica: con el soporte de una hoja de diseño se invitará a los/las estudiantes a diseñar en grupos un producto incorporando los conceptos aprendidos. “Prompteando sin IA” y presentarlo (60 minutos).

Para cerrar, se dividirán en los grupos de acuerdo el rol en el evento para seguir pre-produciendo el evento del Club del último encuentro, entendiendo la actividad y necesidades de cada grupo de trabajo (registro fotográfico, listados de materiales, soporte en la reparación, contabilización de objetos reparados, etc) según intereses de los participantes (60 minutos).

Tercera jornada
Miércoles 21

EL OFICIO DE LA REPARACIÓN

Servicios técnicos y reparación barrial. Para que el grupo de estudiantes pueda comprender y valorar el alcance, los saberes y los sentidos que involucra el acto de reparar, en lugar de tirar, esta tercera jornada se basará en los oficios de la reparación como forma de empleo. Se hablará de opciones de formación y como es el trabajo en la vida cotidiana de un/a reparador/a. (60 minutos)

Se realizará la puesta en común de los resultados del mapeo y entrevistas a reparadores, cuya consigna se lanzó durante el primer encuentro (60 minutos). Esta actividad ayuda a visualizar y mapear a las y los reparadores en la trama socio productiva que cada estudiante recorre a diario en la Ciudad. 

La demostración práctica del lugar de los reparadores se complementará con la difusión de la oferta educativa sobre oficios como opción vocacional y profesional para continuar los estudios orientados a una salida laboral específica, concentradas en el informe “Oficios de reparación en la oferta formativa y empleabilidad” (60 minutos)

Cuarta jornada 

Jueves 23

¡ACTIVANDO EL CLUB!

En esta cuarta jornada de trabajo, se prototipará la primera versión de un club, sólo entre los participantes y el equipo de Artículo 41.

Se proveerán los materiales para que los estudiantes tomen parte en algunas de las estaciones de reparación disponibles en la sede: costura, soldadura con estaño y/o reparación de bicicletas. 

Esta acción se anticipará en jornadas previas para que cada persona pueda aportar un objeto o artefacto que sea de su interés reparar. 

También, durante este encuentro, se ultimarán detalles para el encuentro abierto de reparación, haciendo foco en la difusión a familiares y amigos.

Quinta jornada
Martes 28

ENCUENTRO COMUNITARIO DE REPARACIÓN ABIERTO

Junto al equipo de Artículo 41, el grupo de estudiantes asume la tarea de facilitar un encuentro abierto de reparación. Cada persona asumirá el rol acordado y entre todas, trabajando en equipo, llevan adelante el evento para reparar objetos en conjunto. Cada estudiante podrá invitar a una personas a participar en la jornada de reparación. 

Desarrollo de Marca Personal, Liderazgo y Presentación Profesional

Este curso introduce a los estudiantes al universo del branding desde una mirada estratégica, creativa y aplicada. El objetivo es que cada participante pueda crear su propia marca —personal, de proyecto independiente o familiar— y llevarla desde la idea hasta un evento de lanzamiento con difusión en redes sociales.

El enfoque combina marketing, diseño y pensamiento crítico, ofreciendo herramientas reales para que jóvenes de escuelas públicas tengan acceso a conocimientos que les permitan abrir oportunidades laborales, emprender o profesionalizar un negocio existente.

Objetivos Generales

• Comprender los fundamentos del marketing estratégico: segmentación, target y posicionamiento.
• Diseñar una identidad visual básica. (color, tipografía, logotipo inicial)
• Explorar procesos de naming, tono de voz y storytelling de marca.
• Desarrollar una propuesta de valor clara. Y práctica 
• Crear piezas de comunicación digital para redes sociales orientadas a la difusión.
• Incorporar herramientas de liderazgo personal.
• Aprender a presentar y defender un proyecto frente a público.
• Planificar un evento de lanzamiento y estrategia de difusión digital.
• Crear piezas de comunicación digital para redes sociales orientadas a la difusión.

MÓDULO 1 – Segmentación, Target y Posicionamiento

• Análisis del entorno y necesidades reales.
• Definición del público objetivo.
• Propuesta de valor y diferencial competitivo.
• Como pararse en el mercado con recursos limitados 

MÓDULO 2 – Identidad Visual 

• introducción al lenguaje visual
• Color, tipografía y formas.
• Diseño de logotipo base.
• Manual mínimo de marca.

MÓDULO 3 – Naming y Storytelling

• Cómo elegir un nombre potente, simple y recordable.
• Storytelling aplicado: la historia detrás de la marca.
• Construcción de un mensaje coherente y atractivo.

MÓDULO 4 – Estrategia de Lanzamiento

• Diseño del evento de presentación. objetivo, dinámica, logística accesible
• Creación de piezas gráficas básicas. : afiche, invitación digital, flyer QR.

MÓDULO 5 – Social Media y Difusión

• introducción a redes sociales como herramienta de negocio
• Contenidos base: presentación, valores, productos/servicios.
• Estrategia de crecimiento inicial y buenas prácticas.

MÓDULO 6 – Psicología, Liderazgo y Presentación Profesional

• Autoconcepto e identidad.
• Manejo del miedo escénico.
• Estructura de una presentación efectiva.
• Lenguaje corporal y uso de la voz.
• Defensa y argumentación del proyecto.
• Psicología de la percepción y primera impresión.

Instancia de Presentación Intermedia (Evaluación Formativa)

Antes de la Expo/Lanzamiento final, se realizará una presentación preliminar obligatoria para evaluar y fortalecer las facultades individuales de cada estudiante.

• Claridad conceptual.
• Seguridad escénica.
• Capacidad de liderazgo.
• Coherencia entre identidad visual y discurso.
• Capacidad de argumentación y respuesta.

Proyecto Final

Cada estudiante desarrollará una marca lista para salir al mundo y presentará:

• Identidad visual  completa (nivel inicial.)
• Nombre y storytelling.
• Estrategia de posicionamiento.
• Plan de lanzamiento. + evento
• Plan de difusión de redes social 
• Presentación oral tipo pitch y defensa pública.

El cierre será una expo/lanzamiento, donde los alumnos presentarán sus marcas ante docentes, compañeros e invitados.

Fundamentación de la Propuesta

La Coordinación de Gestión Cultural - Patrimonio Histórico para la Educación, dependiente del Ministerio de Educación de la Ciudad Autónoma de Buenos Aires, tiene como misión preservar y valorizar el patrimonio histórico educativo, articulando actividades entre instituciones culturales como el el Museo Bernasconi y el Museo de las Escuelas. Estas instituciones trabajan conjuntamente para potenciar la experiencia educativa mediante la conservación, investigación y difusión del patrimonio cultural e histórico.

El Museo de las Escuelas es un museo de ideas, objetos e imágenes que presenta diferentes temáticas y momentos de la historia de las infancias, escuelas y de la educación en la Argentina. Desde su creación desarrolla acciones de recuperación, preservación, investigación, gestión y transmisión patrimonial.

El Museo Bernasconi propone un acercamiento lúdico y recreativo al patrimonio educativo histórico, resaltando actividades prácticas y pedagógicas desarrolladas originalmente por Rosario Vera Peñaloza, con especial énfasis en la conservación y restauración.

La propuesta invita a los y las estudiantes a participar activamente en estos ámbitos culturales mediante las Actividades de Vinculación con el futuro (VCF), posibilitando una experiencia directa con el trabajo educativo, patrimonial, de conservación y comunicación.

Museo De las Escuelas - Jornadas de trabajo y acompañamiento en las tareas de Archivística y gestión patrimonial. Las piezas y documentos provenientes de donaciones de particulares e instituciones que conforman el acervo del museo son consideradas como fuentes para la investigación histórica y para el conocimiento de las prácticas educativas del pasado. Su inestimable valor señala la importancia de su preservación y conservación como patrimonio de nuestra sociedad. Por ello en el museo desarrollamos acciones permanentes de recuperación, guarda, investigación y gestión patrimonial. 

En las jornadas las y los estudiantes llevarán a cabo tareas de identificación y organización física de los últimos ingresos de donaciones, realizar el  acondicionamiento y distribución para la guarda preventiva, y acercarse al trabajo de investigación en torno a las piezas del patrimonio.

Museo Bernasconi - Jornadas de trabajo y acompañamiento sobre conservación-restauración y fotografía: Durante la primera jornada se destinará un momento para la presentación tanto de estudiantes como de los integrantes del equipo del área de conservación-restauración y fotografía. Luego se realizará una aproximación a lo que son las tareas de conservación-restauración dentro del espacio museístico y el rol que cumple la fotografía, no solo dentro del área, sino también del Museo.  Se abordarán conceptos claves como: qué es patrimonio, colecciones del museo, factores de deterioro, etc. Se realizará una aproximación al trabajo de las fichas de objetos patrimoniales como una de las herramientas fundamentales de control del área.

En una segunda parte se dará inicio a la presentación, desarrollo del contenido y la formación teórica de la documentación fotográfica.

El desarrollo de la segunda jornada será destinado a explorar técnicas fotográficas aplicadas a distintos tipos de iluminación y a objetos con variadas dimensiones y superficies. Se realizarán fichas de objetos patrimoniales de acuerdo a lo visto en la primera jornada y se hará un registro documental de los objetos.

Para finalizar se realizará un balance acerca de los conocimientos y la experiencia adquirida en el área de conservación.  

El programa se organiza en tres encuentros presenciales de 4 horas cada uno, que
articulan visita, reflexión conceptual, práctica artística y producción colectiva.
- Encuentro 1 – Visita al Taller y aproximación al Legado (Abril/Mayo) El primer encuentro
se realiza en el Taller–Legado Nicolás García Uriburu y funciona como una introducción
conceptual al programa Reservas del Futuro. A través de una visita, se presenta la figura y
la obra de Nicolás García Uriburu, poniendo el foco en los ejes que atravesaron su
pensamiento y su práctica artística: la relación entre naturaleza y civilización, el agua como
elemento vital y político, y el arte entendido como una forma de acción y de toma de
conciencia. Se aborda su mirada crítica sobre el impacto del crecimiento urbano, el
desarrollo industrial y la degradación del agua, el aire y la tierra. Uriburu entiende su trabajo
como una denuncia del antagonismo entre el ser humano y la naturaleza, pero también
como una propuesta: utilizar el arte para volver visible aquello que suele permanecer
naturalizado o invisibilizado. Sus acciones —especialmente la coloración de aguas— se
presentan como gestos que operan a escala del territorio, vinculando arte, geografía y
ecología. En este marco, se introduce la idea de arte como práctica situada, donde el
cuerpo, el paisaje y el entorno urbano forman parte de la obra. Se reflexiona sobre su
interés en Latinoamérica como un territorio unido por ríos, cuencas y ecosistemas
compartidos, más allá de las fronteras políticas. El encuentro también presenta la
continuidad del Legado Nicolás García Uriburu a través de proyectos como Utopía del Sur,
la Reserva El Potrero y La Reserva El Yerbal, entendidos como materializaciones y
acciones vivas de su pensamiento. En estos proyectos, el arte se desplaza del objeto al
territorio y se convierte en una herramienta para cuidar, activar y repensar la relación entre
comunidad, ambiente y memoria. Finalmente, se invita a los estudiantes a pensar el
concepto de reserva no sólo como un espacio natural protegido, sino como un lugar de
cuidado ampliado: de la biodiversidad, de los vínculos sociales y de la memoria colectiva. El
encuentro propone abrir preguntas que atravesarán todo el programa: ¿qué significa hoy
cuidar aquello que nos sostiene?, ¿qué reservas necesitamos imaginar para el futuro?,
¿qué rol puede tener el arte en esa construcción?
- Encuentro 2 – Encuentro con Marina Daiez y obra colectiva (Junio) El segundo encuentro,
realizado de manera independiente con cada una de las escuelas artísticas, consiste en una
charla–taller con la artista Marina Daiez, cuya práctica se centra en el cuerpo, la percepción,
el descanso y los vínculos afectivos con el entorno. A partir de su trabajo, se propone
pensar el territorio como un ambiente habitable, sensible y colectivo, que también necesita
ser cuidado. En diálogo con el pensamiento de Nicolás García Uriburu, el encuentro
introduce la idea de que la relación con la naturaleza también se construye desde la
experiencia corporal, la pausa, la observación y la escucha. “Nadie cuida lo que no ama, y
nadie ama lo que no conoce”. En este marco, el descanso aparece como una práctica
política y ecológica: detenerse para percibir el entorno, registrar sus ritmos y reconocer la
interdependencia entre cuerpo, paisaje y comunidad. Luego de la charla, se desarrolla una
obra colectiva a partir de la activación de un dispositivo diseñado por la artista. Este se pone
en funcionamiento mediante intervenciones realizadas por los estudiantes que trabajan con
los sentidos del tacto, el olfato y la escucha, explorando formas de percepción que amplían

la experiencia más allá de lo visual, tradicionalmente más desarrollado en las academias
artísticas. El dispositivo invita a recostarse, sentarse, contemplar, escuchar y registrar
sensaciones, promoviendo una relación más sensible con el entorno. En el contexto del
Taller–Legado, este dispositivo funciona como un espacio de pausa dentro del recorrido
expositivo: un lugar para que visitantes y estudiantes puedan detenerse, contemplar las
obras, reflexionar y habitar el tiempo de otra manera, integrando cuerpo, pensamiento y
experiencia estética.
- Encuentro 3 – Cierre y reflexión colectiva. Charla con Pablo La Padula (Septiembre) El
tercer encuentro propone una instancia de cierre colectivo junto a Pablo La Padula, con la
participación conjunta de las tres escuelas, con el objetivo de construir comunidad y poner
en diálogo las experiencias realizadas a lo largo del programa. A partir de las producciones
desarrolladas en los encuentros anteriores, se abre un espacio de reflexión compartida
sobre territorio, conflictos ambientales, políticas de cuidado y el rol del arte en la
construcción de conciencia ecológica. Desde su práctica, Pablo La Padula introduce el
trabajo con cartografías sensibles y críticas, retomando y ampliando las cartografías de
Nicolás García Uriburu como una forma de leer el territorio desde múltiples capas:
geográficas, culturales, políticas y ambientales. Su enfoque propone un cruce entre arte,
ciencia y ecología, incorporando datos actuales, información científica y lecturas
contemporáneas que dialogan con la sensibilidad anticipatoria de Uriburu. El encuentro
también pone en valor el pensamiento y el arte de los pueblos originarios, recuperando
saberes ancestrales vinculados al territorio, el agua y la naturaleza, y articulándolos con la
colección de arte prehispánico reunida por Nicolás García Uriburu. De este modo, se
propone una mirada que entiende el patrimonio cultural no como un objeto del pasado, sino
como un conocimiento vivo que permite pensar el presente y el futuro. A través de esta
articulación, Pablo logra traducir muchas de las intuiciones y percepciones de Uriburu —su
manera de leer los ríos, los mapas, los límites y los conflictos— en claves comprensibles
desde el lenguaje científico actual. Este encuentro busca consolidar el recorrido del
programa, reforzando la idea de que el futuro se construye a partir de decisiones colectivas
y que el arte es una herramienta fundamental para pensar, debatir y actuar sobre los modos
en que habitamos y cuidamos el territorio.